Rouw sieraden is sieraden met de iconografische nadruk op de dood en rouw symbolen scènes, de functionele met het verdriet is verbonden aan de nagedachtenis van de doden, en de eigen sterfelijkheid.

Ontwikkeling

Naast de decoratieve functie en materiaalwaarde heeft sieraden altijd een symbolische betekenislaag gehad. Denk maar aan de trouwring . Tot voor zeer vroege tijden speelt sieraden een speciale rol op het gebied van dood, rouw en herdenking. Sieraden zijn bijvoorbeeld als een ernstig geschenk uit de meeste vroege culturen overgeleverd. In de Egyptische cultus van de doden werden vooral ringen aan de overledene gegeven als amuletten of geluksbrengers voor het rijk van de onderwereld .

Uit de Romeinse oudheid is het gebruik van het leggen van sieraden bij rouw bekend.

In de 16e eeuw ontwikkelden de herdenkingsieraden zich in Europa en vooral in Engeland als een afzonderlijk soort sieraden. In de context van de veranderde houding ten opzichte van de dood in de post- middeleeuwse periode, werden de topos , die nu verwant was in vorm en iconografie, en later ook in het gebruik van bepaalde materialen, tot de dood en verdriet, uitgebreid.

In navolging van de vergankelijkheidssymboliek van de late Middeleeuwen, werd dit ornament voor het eerst voorzien van de motieven van schedels, doodskisten of gekruiste beenderen.

Herdenkingsringen

Sinds de 14e eeuw werd de gewoonte van de herdenkingsring in Engeland beoefend. Voor dit doel de overledene bezat testamentarisch die vaak hoge oplage van ringen wordt verdeeld als aandenken van de begrafenis deelnemers. Voor de uitbreiding van deze bijzondere gewoonte eind 16e en vooral in de 17e eeuw spelen twee factoren in de eerste plaats een beslissende rol. Aan de ene kant veranderde de begrafenisliturgie met de Reformatie . Met het achterlaten van de voorbede begrafenisrituelen van de katholieke kerk , nam het ontwerp van de begrafenissen steeds meer seculair aanTreinen op. Het verlangen naar een persoonlijke geheugenstichting werd steeds belangrijker. En ten tweede, als gevolg van de vroege ontwikkeling van een brede rijke bourgeoisie , is de commercialisering van de begraafcultuur sinds het einde van de 17e eeuw snel toegenomen. In het kader van deze twee factoren zijn de herdenkingsringen te zien – prestigieuze objecten van rijke kringen, waarvan het steeds meer gestandaardiseerde karakter als handelswaar alleen door het hoge volume kan worden gelezen.

Zulke ringen werden aanvankelijk versierd met motieven van schedels en beenderen als christelijk – didactisch aandenken . In de loop van de 18e eeuw veranderde het iconografische programma ten gunste van urnen , kolommen , obelisken , enz. Af en toe werd de eenvoudige wens om te herinneren ook op de ringplaat gearticuleerd door een opschrift. (bijv. HERINNER ME)

Er zijn nauwelijks bronnen doorgegeven die de gedragsregels betreffende het schenken en dragen van dergelijke sieraden nauwkeuriger toelichten. Uit het beroemde dagboek van Samuel Pepys leren we echter dat de ringen binnen enkele dagen na de dood in het rouwhuis werden uitgedeeld.

De vaak aangetroffen in deze herdenkingsringen kleine diameter van de ringrails suggereert dat ze uitdrukkelijk waren bedoeld voor vrouwen. Een verscheidenheid van dergelijke ringen gedragen op een kraag, armband of aan de vinger onderstreepte de sociale status van de drager en haar echtgenoot.

Toen Pepys in 1703 stierf, had hij ook besloten dat 128 ringen als memorabilia zouden worden uitgedeeld aan vrienden en kennissen op zijn herdenking. De totale prijs van de ringen was meer dan £ 100. Deze ringen werden verdeeld in drie prijsgroepen, afhankelijk van de rangorde van de ontvanger en de mate van persoonlijke hechting.

Het verlies aan exclusiviteit als gevolg van het toenemend inflatoire gebruik van de ringen in de 18e eeuw liet hen waarschijnlijk uit de toon bij de bovenste niveaus, waarmee het einde van deze gewoonte werd aangekondigd. De gewoonte was zo genaturaliseerd in de Engelse begraafcultuur van de 18e eeuw dat expliciet werd vermeld in testamenten dat er geen ringen zouden moeten worden verdeeld.

Haaraccessoires

Broche met meisje haar

Een bijzonder intieme vorm van herdenking is de rouwdecoratie van haar.Het conserveren van het haar van een overledene werd, met de cultus van het gevoel van de late achttiende eeuw, een gebruik populair bij de adel en de bourgeoisie. Pars pro toto vertegenwoordigde het haar, verwerkt in ringen, medaillons of broches de hele persoon. Aan de ene kant leeft het idee voort van de magische kracht die in de oudheid is geërfd van religie, volksgeloof en magie; Aan de andere kant heeft de traditie van het reliek ook effect . Het was belangrijk dat het haar van de levende mens kwam.

De sieraden gemaakt van haar bedoeld voor beroofden een kostbare haptische aanwezigheid van de doden, die “van dichtbij” kunnen worden ervaren. Het spectrum van haarwerk bij de rouwsieraden van 18./19. Century varieert van krullen in golfvorm tot sierlijke haarfoto’s met graven onder rouwende bomen. Het werd gebruikt als basis voor ornamenten op broches of ringen of gevlochten en klosketens , armbanden, broches en ringen die ervan zijn gemaakt.

Om de persoonlijke referentie te behouden, werd haar vaak zelf verwerkt, met geschreven instructies voor privégebruik. Zelfs in de kloosters werd privaat haar verwerkt in de traditie van het barokke kloosterwerk. Tot in de jaren twintig van de vorige eeuw moesten kappers in sommige gebieden hun haar en haarstijl volgens oude modellen in hun meest vakmanschap uitvoeren.

Zwarte sieraden

Broche, glas, 19e eeuw

In 18./19. In de 19e eeuw oefenden de monarchieën een nauwelijks te begrijpen invloed uit op het publiek. Het hof werd beschouwd als een sociale armatuur om op te lijnen. Dus zelfs de meest rigide rechtbank rouw was vaak een algemene verplichting. De hechte familiebanden van de Europese prinselijke huizen betekenden dat de rechtbank rouw een steeds terugkerend ritueel was, met de “hof rouwaankondiging” die minutieus beschrijft hoe de leden van het hof zich moesten kleden.

Af en toe werd een heel volk opgeroepen tot verdriet, zoals in 1827 de Engelsen na de dood van de hertog van York .

De strenge hof- en staat rouw bevolen door Koningin Victoria bij de dood van Prins Consort Albert in 1861 leidde tot een aanzienlijke toename van de vraag naar rouwaccessoires en tot de verspreiding van dergelijke sieraden, zelfs in minder welvarende kringen. De modetijdschriften van de late 19e eeuw propageerden deze ontwikkeling en vestigden zo een nieuw aspect van sieraden; de kostuumjuwelen .

Deze sieraden waren niet langer een herdenkingsjuweel, dat de herinnering aan de doden in leven hield en daarom voorbij de werkelijke rouwperiode kon worden gedragen.

Sinds het begin van de 19e eeuw wordt herhaaldelijk genoemd als rouw sieraden Jett . Het lijkt erop dat Jett vooral op de boerderijen werd gedragen. Maar af en toe wordt Jett ook buiten de rouw en de rechtbank gevonden. Met Jett wordt bedoeld een “hout dat uiteenvalt in uitgegiste slib, dat een bitumineuze steenkool is geworden”. Als een alternatief voor de modieuze, maar dure en fragiele Jett zwarte sieraden was ook gemaakt van glas , email , zwart (moeraseiken) of gezwart hout, onyx , en later ook gemaakt van eboniet en bakeliet . Jett kwam op het moment van het classicisme waarschijnlijk ook in de mode omdat er in de oudheid sieraden van zijn gemaakt.

Afstuderen

De ontwikkeling van rouw- en herdenkingsieraden tot kostuumjuwelen markeert het einde van een lange traditie; de grens Tussen rouw en kostuumjuwelen was vloeiend geworden. De goedkope industriële productie maakte een de-individualisatie mogelijk. Bovendien veranderden de begrafenisrituelen en rouw. Ze werden niet zorgvuldig gerespecteerd in de grote steden. Ze vonden een afstandelijke relatie tot de dood en wilden zijn pijn niet zo openlijk en sentimenteel weergeven.

Zie ook: Vanitas

Literatuur

  • Wolfgang Neumann (Red.): Begrafenisdecoraties van barok tot art deco. “… met zwarte sieraden of met parels” . Uitgegeven door het Centraal Instituut en het Museum van de grafcultuur. Werkgroepkerkhof en monument, Kassel 1995, ISBN 3-924447-10-1 (tentoonstellingscatalogus: Kassel, museum voor Sepulkralkultur, 14. oktober 1995 tot 21. januari 1996).