De kostuumwetenschap (ook kostuumgeschiedenis of kostuumonderzoek ) onderzoekt de kleding , de kapsels , make-up , juwelen en andere accessoires in hun culturele en historische context.

De gekostumeerde epochale divisie volgt in het algemeen die van de kunstgeschiedenis van de bestudeerde specifieke cultuur. In de kostuumgeschiedenis van de westerse wereld is de onderverdeling met de versnelling van de mode aan het begin van de vroegmoderne tijd meer gefragmenteerd dan in de kunstgeschiedenis en lost deze op van de gebruikelijke epoch-divisies uit het midden van de 19e eeuw .

Onderzoeksgeschiedenis

Lithografie door Albert Kretschmer van The Costumes of the Peoples

De wetenschap van het kostuum als wetenschappelijk object bestaat sinds het einde van de 18e eeuw in de zin van een uitgebreide wetenschappelijke discipline, echter pas vanaf het midden van de 19e eeuw. Pioniers van kostuumonderzoek waren

  • Hermann Weiß , wiens kostuumklant. Handboek van de geschiedenis van het kostuum, de bouw en uit de vroegste tijden tot heden uit 1860 verscheen
  • Albert Kretschmer en Karl Rohrbach met de nationale kostuums van het begin van de geschiedenis tot de 19e eeuw en
  • Jacob van de valk .

De laatste was sinds 1855 curator bij het pas opgerichte Germanisches Nationalmuseum in Neurenberg , waar hij ook verantwoordelijk was voor het kostuumhistorische materiaal. Deze activiteiten is voortgekomen uit een aantal essays over de geschiedenis van de kostuums, in 1856 door Falke broer Johann Falke gepubliceerd Journal of Duitse cultuurgeschiedenis [1]verscheen, en ten slotte, uit 1858, de twee-volume Duitse kostuum en modewereld . Toen volgde in 1880 zijn costum-geschiedenis van de beschaafde volkeren . Een andere pionier op het gebied van kostuumontwerp was de schilder August von Heyden , die vanaf 1874 vertrekt voor kostuumontwerpgepubliceerd, een van de eerste tijdschriften met kostuumthema’s. Zijn kostuum van de culturele volkeren van Europa verscheen in 1898 postuum.

Als een ander kostuum-thematisch tijdschrift volgde in 1897 het door de Association of Historical Armory uitgegeven tijdschrift van historische wapens en kostuumontwerp . In 1920 veranderde de vereniging haar naam in de Society for Historical Weapons and Costume Design e. (Na de ontbinding in 1949 en re-stichting in 1951) V. [2] De gepubliceerd door de Association tijdschrift is gepubliceerd sinds 1959 onder de titel van wapens en kostuumontwerp .

Buiten Duitsland worden belangrijke tijdschriften gekostumeerd

  • Het tijdschrift Costume (jaarlijks gepubliceerd sinds 1967, tweejaarlijks sinds 2011, Victoria and Albert Museum , Londen), uitgegeven door de British Costume Society in 1965 [3] en
  • de Journal Dress uitgegeven door de Costume Society of America , opgericht in 1973 [4] .

Omvang van het onderwerpgebied

Er zijn twee dimensies die in aanmerking moeten worden genomen voor het ontwerpen van kostuums: geografisch en historisch. Dus ze is er mee bezig

  • het kostuum van een bepaald gebied op een bepaald moment (bijv. Noord-Duitsland rond 1630)
  • het kostuum van een bepaalde regio en zijn verandering in de tijd of (bijv. Japan van de Heian-periode tot de Meiji-periode )
  • het kostuum van verschillende regio’s op een bepaald moment (bijv. de hele wereld rond 1880)

Zo is kostuumontwerp een speciale vorm van culturele en sociale geschiedenis . Er zijn ook verbanden met de economische geschiedenis ( textielindustrie als bedrijfstak), met de sociologie , met de psychologie en in het bijzonder de sociale psychologie (kleding als uitdrukking van het zelfgevoel) en met de folklore .

De mode sociologie , echter niet alleen te maken met de verandering van het kostuum, maar met alle mode onderliggende fenomenen en heeft ook een andere (slechts een sociologisch ) interesse in kennis .

Enerzijds is kledingwetenschap een hulpwetenschap voor andere wetenschappen (bijv. Kunstgeschiedenis en theaterwetenschap ), anderzijds vereist het de voorbereiding van andere wetenschappen (bijv. Archeologie , egyptologie , middeleeuwse studies , economische geschiedenis ) voor toegang tot bronnenmateriaal.

Kostuumstudies Bronnen

Als bronnen Textile fragmenten bewaard gebleven, kleding en accessoires, eigentijdse illustraties en hedendaagse teksten, waaronder werken van dien Fiction , historisch Kostumbücher , modebladen evenals binnenlandse voorraden en Aussteuer- en erfenis lijsten.

Textiel Ontvangen

Mannenpak uit de jaren 1790 in het Duits Historisch Museum , Berlijn

De beste bron zijn uiteraard verkregen textiel, omdat ze niet worden gefilterd door de perceptie en intentie van een auteur, in tegenstelling tot teksten en illustraties, dus we lijken onvervalst – blijkbaar. Omdat textielartefacten in hoge mate lijden onder schadelijke milieu-invloeden, vorm en kleurverandering in de loop van de tijd, wordt het materiaal broos en rot. Afhankelijk van waar een textiel de eeuwen of millennia heeft doorgebracht en hoe het werd geverfd, kan de kleurenimpressie van vandaag volledig worden verstoord en missen belangrijke onderdelen.

Jongere stoffen (van de 16e tot de 17e eeuw) zijn vaak beter bewaard gebleven omdat ze vanaf het begin bewust werden bewaard. In dit geval moet eraan worden herinnerd dat ze meestal om een ​​speciale reden werden bewaard (bijvoorbeeld omdat ze bijzonder kostbaar waren), terwijl andere alledaagse gewaden de weg van alle aardse dingen insloegen. Daarnaast zijn er kledingstukken die later zijn herwerkt om te voldoen aan de veranderende modesmaak of – vaak genoeg – om te dienen als een historiserend theatraal of carnavalskostuum .

Tenslotte rijst het probleem van daten en interpreteren: Zonder aanvullend materiaal is het moeilijk om een ​​textiel nauwkeurig te dateren en conclusies te trekken over de sociale status van de drager of het gebruik van het kledingstuk (alledaagse, vakantie- of ceremoniële mantel?). In het geval van archeologische vondsten kan dergelijke informatie op zijn minst bij benadering worden afgeleid van begeleidende bevindingen (bijv. Sieraden); voor jongere artefacten worden tekst- en beeldbronnen gebruikt.

Afbeeldingen

Picturale representaties worden op vier manieren gefilterd:

  • Verschillende mensen zien hetzelfde object op verschillende manieren, d. h. De kunstenaar heeft het kledingstuk op een speciale manier waargenomen.
  • Koningin Victoria met kroon, kanten sluier, juwelenkraag, zwart taf jasje met trompetmouwen, medaillelint, medailles, ventilators; Schilderij van Winterhalter, rond 1880

  • Koningin Victoria met kroon, kanten sluier, juwelenkraag, zwart taf jasje met trompetmouwen, lint, bestellingen, fans; Fotografie, rond 1880

  • Marmeren borstbeeld van koningin Victoria met kroon, kanten sluier, ketting met juwelen, medalint, medaille, 1888

  • De kunstenaar heeft alleen datgene gereproduceerd dat hem belangrijk en belangrijk leek, met de gebruikte techniek. Sommige dingen kunnen beter worden weergegeven met olieverf dan met pastelkrijt en omgekeerd.
  • De kunstenaar had een bepaald doel, dat we meestal niet kenden, en gebruikte enige artistieke vrijheid om haar te vervolgen.
  • De motiefselectie en presentatie is z. T. economische redenen (de klant betaalt om te portretteren, en wie betaalt, creëert), door stromingen van kunst (bijv. Maniërisme ) of op basis van ons meestal onbekende, individuele factoren.

Het cultureel beïnvloede deel van deze filters kan worden tegengegaan door kennis van de respectieve tijdgeest , die alleen individueel wordt beïnvloed door kennis van de vita van de kunstenaar. Hoe meer informatie er is over de tijdgeest en de kunstenaar, en hoe meer beelden er zijn van de hand van verschillende kunstenaars, hoe nuttiger de beeldbronnen zijn, en dat is niet het geval tot het einde van de Middeleeuwen.

Ondanks al deze voorbehouden, hebben beeldbronnen een voorkeur boven geconserveerd textiel, omdat ze de volledige kleding, inclusief sieraden en kapsel, weergeven en in de meeste gevallen (waarin de kunstenaar en / of de afgebeelde persoon bekend is) een sociaal referentiekader bieden. In vergelijking met teksten werken ze rechtstreeks en zonder taalkundige misverstanden: ” Een foto zegt meer dan duizend woorden .”

Teksten

Advertentie van een schoonheidssalon (Boekarest, 1911)

In het geval van teksten is wat er over illustraties is gezegd in essentie van toepassing. Daarnaast is er het probleem van het begrijpen van de tekst: een tekst kan worden vertaald (de vertaler fungeert dan als een extra filter) of in een oude versie van de moedertaal van de lezer, waarin bepaalde woorden andere betekenissen hebben dan vandaag of hun betekenis is verloren gegaan – wat de Lezers zijn zich mogelijk niet bewust en leiden daardoor tot verkeerde interpretaties. In het goede geval kan de betekenis van sommige woorden worden afgeluisterd met andere tekstuele bronnen.

Bronkritiek

De algemene principes van historische bron kritiek ook aan de geschiedenis van het kostuum bronnen en documenten die hier relevant. Dit geldt voor bronnen die afkomstig zijn van de onderzochte periode, en vooral voor het midden van de 19e eeuw gemaakt kostuum historische werken, alle verklaringen van de geschiedenis, gezien vanuit hun historische context en de historische kennis op het tijdstip en wordt beschouwd als nodig hebben.

Kostuumgeschiedenisbibliotheken en musea

Bibliotheken

Als een belangrijk kostuum historische bibliotheek is gebaseerd op het verzamelen van eerste Franciscus van Lipperheide zelfs Heyden in de Berliner Verlag Sheets voor kostuumontwerp naam gepubliceerd, dalende “Freiherrlich Lipperheid’sche collectie voor costume de wetenschap” vandaag als Lipperheidesche Kostümbibliothek deel van de Bibliotheek van de Kunst van de Staat Musea in Berlijn . Het is momenteel ’s werelds grootste verzameling van culturele geschiedenis van kleding en mode. [5]

Een andere zeer belangrijke verzameling kostuumgerelateerde bronnen is de parochiekostuumbibliotheek in München , gebouwd door Hermine von Parish , tegenwoordig een onafhankelijke verzameling en onderzoeksinstelling in het Stadtmuseum München . Het fundament van de collectie werd gelegd door de kunsthistorica en schrijver Rudolf Marggraff , de overgrootvader van Hermine von Parish, met een verzameling kostuumfoto’s. [6]

Musea

Reconstructie van een hoepelrok in het Musee Galliera

Meer bezig met Kostümkunde instellingen modemusea en kostümkundliche collecties in het algemeen musea. Belangrijke speciale collecties van deze soort zijn

  • in Frankrijk het Musee Galliera in Parijs en de
  • Centre National du Costume de Scene in Moulins (Allier) in de Auvergne ,
  • in België het ModeMuseum Provincie Antwerpen (MoMu),
  • in het Verenigd Koninkrijk het Modemuseum in Bath ,
  • in Canada het Costume Museum of Canada in Winnipeg en
  • in Portugal, het Museu Nacional do Traje e da Moda in Lissabon .

Belangrijke kostuumverhalencollecties houden ook stand

  • het Victoria and Albert Museum in Londen en
  • het Metropolitan Museum of Art in New York City .

Literatuur

  • Jane Ashelford et al.: Een visuele geschiedenis van kostuum. Batsford, Londen, 1983ff.
    • Deel 1: Jane Ashelford: de zestiende eeuw. 1983
    • Deel 2: Valerie Cumming: De zeventiende eeuw. 1984
    • Deel 3: Aileen Ribeiro: De achttiende eeuw. 1983
    • Deel 4: Vanda Foster: de negentiende eeuw. 1984
    • Deel 5: Penelope Byrde: De twintigste eeuw. 1986
    • Deel 6: Margaret Scott: De veertiende en vijftiende eeuw. 1986
  • Max von Boehn : De mode. Een cultuurhistorie van de Middeleeuwen tot Art Nouveau. , Bewerkt door Ingrid Loschek. 2 delen Bruckmann, München 2005.
  • Annemarie Bönsch: Form History van European Clothing . Böhlau Verlag, Wenen 2011, ISBN 978-3-205-78610-8 .
  • François Boucher: Histoire du costume en occident de l ‘antiquité à nous jours. Parijs 1969.
  • Wolfgang Bruhn , Max Tilke : kostuumgeschiedenis op foto’s. Een overzicht van de kostuums van alle tijden en volken van de oudheid tot de moderne tijd, inclusief de kostuums van Europa en de kostuums van niet-Europese landen. Wasmuth, Tübingen 1955. herdruk Orbis, München 2001, ISBN 3-572-01231-7 .
  • Valerie Cumming: Inzicht in de modegeschiedenis. Londen 2004.
  • Millia Davenport: The Book of Costume. 8e ed. Crown, New York 1968.
  • Jacob von Falke : kostuums van de gekweekte volkeren. Stuttgart 1880, gedigitaliseerd
  • Wiebke Koch-Mertens: Man en zijn kleren. Deel 1: De culturele geschiedenis van de mode tot 1900. Deel 2: De culturele geschiedenis van de mode in de 20e eeuw. Winkler, München 2000.
  • Carl Köhler : Praktisch kostuumontwerp . Bewerken door Emma von Sichart. 2 volumes. Bruckmann, München 1926.
  • Gisela Krause, Gertrud Lenning: Klein kostuumklantje . 13e editie Schiele & Schön, Berlijn 2003, ISBN 3-7949-0701-9 .
  • Ingrid Loschek : Reclams mode- en kostuumencyclopedie. 5e ed. Reclam, Stuttgart 2005, ISBN 3-15-010577-3 .
  • Alice Mackrell: een geïllustreerde geschiedenis van de mode. 500 jaar mode-illustratie. Batsford, Londen 1997, ISBN 0-7134-6776-2 .
  • Hans Mützel : Van de lendendoek tot de mode-look. Uit de geschiedenis van het kostuum. Widder Verl., Berlijn 1925.
  • Elli Rolf: ontwikkelingsgeschiedenis van het kostuum. Böhlau, Wenen 1983, ISBN 3-205-07133-6
  • Lynn Edelman Schnurnberger: Laat er kleren zijn. 40.000 jaar mode. Workman, New York 1991, ISBN 0-89480-833-8
  • Hermann Weiß : kostuumstudies. Handboek van de geschiedenis van kostuum, bouw en uitrusting van volkeren . Stuttgart 1860-1872.
Tijdschriften
  • Tijdschrift voor historische wapens en kostuumontwerp . Journal. 1897 e.v.

Individuele proeven

  1. Jump up↑ Voorloper van het Archief van de culturele geschiedenis, dat is gepubliceerd sinds 1903.
  2. Jump up↑ Clubgeschiedenis van de Society for Historical Weapons and Costume Studies e. V.
  3. Jumping Up↑ ZDB binnenkomst Costume
  4. Spring omhoog↑ ZDB-binnenkomst Jurk
  5. Spring omhoog↑ Adelheid Rasche (ed.): The Culture of Clothes. Voor het eeuwfeest van de kostuumbibliotheek Lipperheidesche. SMPK – Art Library, Berlin 1999, ISBN 3-88609-372-7
  6. Jump up↑ Bibliotheek van het kostuumonderzoeksinstituut van Parish in Manual of the historical book stocks (Fabian manual) online